90岁正是闯的年纪！4月16日起亮相上海世博会博物馆的“如此漫长·如此浓郁——黄永玉新作展”，汇聚彩墨、版画等200余件作品，竟都是他90岁之后创作的。活到99岁的黄永玉，生前就在筹备这个展览，原本应为其百岁画展，他为此专门精心创作了一批新作，九十七八岁的时候，每天依然要画七个小时以上。
《玉簪花》
“上海叙事”勾勒黄永玉对上海独一份的深情
“这辈子，我最倾心的地方莫过于上海了，眼看一百年过去。”“我永远喜欢上海，虽然我年轻时代的生活无一天不紧张，不艰苦，我仍然怀念它，没有一个地方可以替代。”黄永玉在撰文中对上海的好些热辣“表白”，构成展览意味深长的引子：“要到上海来”。楼思岑向记者透露，黄永玉在上海生活过的时间只有一年多，他却毫不掩饰对于上海独一份的深情，并且在上海的这段时日，也的确深远地影响了他的人生。因此，此次展览凸显“上海叙事”，与此前三站巡展呈现出不一样的面貌。
“打相打”系列
14幅一组的摔跤题材作品，挂满了一整面墙，寥寥数笔，尤为鲜活，精准抓取摔跤手的一招一式：揣、披、穿腿、躺刀、反夹颈摔、抱单臂摔……策展方为这一系列取了一个生动的上海名字——“打相打”。这正是曾令黄永玉印象深刻的一个词汇。“高尔基的小说《人间》中有一段街坊妇女的对话：‘我最喜欢看人打相打。’楼适夷先生用浙江方言翻译这一段话，带有浓浓的地方色彩，至今让我记忆犹新。”黄永玉曾写到的这段回忆，出现在毗邻展品的墙面上，成为有趣的“画外音”。
《世上难得醉夫妻》
画面喷薄的生命力与透着幽默哲思的文字彼此碰撞
除了为人熟知的生肖、荷花题材，展览更向人们呈现高龄黄永玉艺术探索的广度。并且，他的众多画作凝结着“画为形，文为魂”的创作哲学，画面喷薄的生命力与处处透着幽默哲思的题跋文字彼此碰撞，别有一番滋味。
《李时珍先生随想》
“老先生有部分作品，似乎为的就是‘炫技’！仿佛在跟大家说：‘看吧，我可以画得如此精细，手就是不抖！’”楼思岑笑言。她所指的，是一批白描作品，画面被细若游丝般的线条布满，繁而不乱，颇见功力。例如，在黄永玉创作于97岁的《李时珍先生随想》中，他不仅精心描绘想象中的李时珍，还在主体人物周边用墨线勾画了数十种植物、昆虫和药材。密密麻麻的画面题跋，是以蝇头小楷书就的近千字随想。99岁时所画的《一枕万响围》，线条更看得人眼花缭乱。这幅画作黄永玉费时20天完成，画的是一人闲卧于荷塘，听雨打荷叶“万响围”，灵感来自周敦颐的《夜雨书窗》，只不过把芭蕉换成了荷叶。他甚至不忘在题跋中俏皮地炫耀一番：“小字不是显摆字好，而是显摆眼睛，不然你来试试？”
《今夜》
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